Рецензии
| | И мне очень понравилось.Легко,игриво.Много воздуха.С ув.Тамара | | | Татьяна, очень понравилось, легкое , красивое стихотворение... | | "Усни,
тихонько припадая
к моей груди и нежно обнимая!
О, Одиночество,
меня опять ласкаешь
волной несбывшихся чудес.
Моими прежними мечтами,
моими тихими стихами –
баюкай, успокой, утешь."
-Как пронзительно-тонко... как щемяще-ласково..
"от Одиночества спасение – в стихах." и как правильно...
Спасибо, Таня! И дай Бог Вам вдохновения на долгие годы!
С глубоким уважением - Тамара | | -Вчера в форуме прочитала это изумительное стихотворение - сегодня я у Вас!
Это чудо, что такое!
Вы, Таня, ТАЛАНТ!!
Спасибо Вам.
С глубоким уважением - Тамара | | Богданова Т.В. >> Неповторимый стих! (На "Неповторимый Петербург!"/ Анатолий Садчиков) | 06.02.2006 12:13 |
| Уважаемые читатели!
Рекомендую Вам замечательное стихотворение Анатолия Садчикова о Петербурге:
**********************
Неповторимый Петербург!
**********************
Анатолий Садчиков
Заморосило в ноябре
и стены храмов отразили
в старинном тусклом серебре
ограды, купола и шпили.
Как редкий и случайный гость,
я в этом мире оказался,
где прежде жить мне довелось
почти с закрытыми глазами.
Неповторимый Петербург!
Край невозможностей счастливых,
обосновавшийся вокруг,
архитектурной перспективой.
Ты всё прошел и пережил
и был опорой для державы,
мечтою для простой души,
великолепием и славой.
Моих сомнений больше нет,
мы всё с тобою растеряли,
осенним золотом монет
вниз рассыпаясь по спирали.
Над самой кромкой у воды
я сожалею бесконечно,
что этот век бесчеловечный
нам оставляет только дым.
Наверно, осенью нельзя
мне полагаться лишь на слово,
чтоб широко открыть глаза
на зеркала твои былого.
Наверно, в сером ноябре
мне не взлететь над парапетом,
полёт снежинок в серебре
гася горящей сигаретой.
********************** | | | Нет слов. Хорошо! +5 | | | Замечательные строчки! Так и захотелось чашку чая налить! С теплом, Джонни | | Елена ШУВАЕВА-ПЕТРОСЯН >> Две оды - Леди и Рыцарю Мечты: 1. Елена Прекрасная 2. Атлант из города Атланта | 31.01.2006 12:36 |
| Спасибо, Танюша! Я люблю это стихотворение!!!
Кстати, сделала для себя открытие Виталий Гайдачук он же Vitaly G?!!!!
С благодарностью,
Лена | | Танюша, похоже на заклинание, заговор от одиночества "О, Одиночество, уйди от нас в пустыню"
Мне очень понравилось! | | Ирина Мышкина >> СНЫ ОБ АЛЕКСАНДРЕ БЛОКЕ. Часть 2. "ДИТЯ ДОБРА И СВЕТА". (отрывки) | 27.01.2006 18:10 |
| | Последнее стихотворение в цикле просто замечательное, остальные есть разные, не очень ровно он составлен, а в итоге - заключительный аккорд, который пленяет. Отмечу для себя. | | Уважаемые читатели!
Как показал отзыв Дмитрия Родионова, некоторые почему-то считают, что это стихотворение предназначено для детей ?).
Но оно было написано вовсе не для девочки, а для молодой девушки - Ани Смоленской, студентки, которая в тот период времени только что перестала быть ребенком, у нее уже был "милый", но в душе и во многих поступках она всё ещё оставалась ребёнком-шалунишкой, как и этот ветерок...
И с любовью тоже пыталась играть, по-детски наивно, как ребенок...
Правда, теперь она уже повзрослела, вышла замуж, у нее есть свой ребенок.
С уважением,
Татьяна | | ну, что сказать, наглядненько всё получилось: и произведение, и подбор рецензий, и ваша рецензия, и обсуждение под всем этим перформансом.
отчётливо видно, где рецензенты пытаются втиснуть автора в свой шаблон, а где рецензент пытается со-чувствовать.
и то, и другое имеет право на жизнь, только коэффициент полезного действия разный. | | оппаньки, не туда запостила %)
я вам спасибо сказать хотела, в общем %) | | | По-женски чувственно, нежно... стих очень понравился. | | | неплохое стихотворение. Не могу сказать, что оно тронуло меня до глубины души и вряд ли оно составит настоящую конкуренцию другим работам конкурса, но уверенно констатирую, что на фоне той многотонажной чуши и зыби на болотной глади, что рухнула в рамки конкурса (мне жаль жюри) но выглядит достойно. Заметил вот какой казус первой строки. "Меня манили" - звучит, пусть и немного странно. Меня всегда манилА - звучит. А вот меня всегда манилИ - нет. у меня в голове не звучит. | | | Татьяна, прочитала с удовольствием, легко. | | ЧТО ТАКОЕ ПОЭЗИЯ?
В Поэзии главное – это не рифмою,
невиданной прежде, весь мир удивить,
не новой пророчицей – истинной Пифией –
воображенье людей поразить.
В Поэзии слушаю
светом согретую,
пылающую от нетерпения душу.
Уважаемый Поэты и читатели!
Позвольте высказать несколько мыслей о Поэзии. В первом своем “эссе” я высказывала как бы “свои” мысли, не затемняя их цитированием. Здесь же попробую восполнить этот пробел и дам некоторые ссылки.
Как отвечал Иннокентий Анненский на вопрос: «Что такое поэзия?» "Этого я не знаю. <...> Вообще есть реальности, которые, по-видимому, лучше вовсе не определять. Разве есть покрой одежды, достойный Милосской богини?" [http://www.gym10.tob.ru/Site_liter/site2005 /annensky/a4.htm].
Но мы все же углубимся в «поэтические дебри»…
1. Поэзия – это не просто противоположность Прозе. Она находится в ином пространстве, в пространстве души. И это отнюдь не одномерный мир пародий и шуток, не двумерный мир басен, не четырехмерный мир Прозы (3-мерное пространство +1-мерное время образуют 4 измерения Прозы). Поэзия – это многомерный мир души. Поэтому в ней существуют разные измерения, но все они образуют единое поэтическое пространство.
И прежде всего это касается поэтического языка.
Как пишет Мишель Уэльбек, «Язык прозы приводит в некую систему различные наблюдения, доводы, факты; по сути, главным образом факты. События сами по себе произвольные, но, описанные с высокой точностью, пересекаются в нейтральном пространстве и нейтральном времени. Какой-либо оценочный или эмоциональный аспект исключен из нашего видения мира».
С позиции Жана Коэна, «поэзия – это не проза плюс что-то еще; поэзия – это не больше, чем проза, она – нечто иное [Мишель Уэльбек Мир как супермаркет» http://lib.aldebaran.ru/author/uyelbek_mish el/uyelbek_mishel_mir_kak_supermarket/uyelbek_mishel_mir_kak_supe rmarket__1.html]
Если говорить кратко: «Задача Поэзии – в том, чтобы возвышаться над Прозой».
2. Поэзия – это Музыка слов, воплощенная Мечта. Аккорды души, звучащие в такт, а иногда и сбиваясь, как сердечный ритм сбивается от волнения. Симфония эмоций и мыслей.
И рифма здесь только помогает, но не является необходимой.
Ведь когда требовали от Шостаковича, чтобы он писал так, как Моцарт, все настоящие музыканты понимали, что это невозможно, что музыка развивается. Поэзия тоже растет и развивается.
Но, как говорит Мишель Уэльбек о позиции Жана Коэна, «поэзия все же рассказывает о мире – о мире, каким воспринимают его люди».
3. Почему же на конкурсах Литературного портала «Что Хочет Автор» зачастую требуют лишь рифмованные стихи? Почему осуждают неточные рифмы, неровный ритм, практически не обращая внимания ни на содержание, ни на мелодию стихов, ни на их внутреннюю гармонию? Ни на общий ритм звуков, чередование гласных и согласных, повторы, которые так важны для музыкальности стихотворения.
«Жан Коэн приходит к выводу, что по сравнению с обычным, прозаическим языком, служащим для передачи тех или иных сообщений, язык поэзии позволяет себе значительные отклонения. Этот язык постоянно использует неуместные эпитеты («белые сумерки» у Малларме; «черные ароматы» у Рембо). Он не выдерживает проверки очевидностью («Не раздирайте его двумя вашими белыми руками» у Верлена; прозаический ум удовлетворенно хихикает: у нее что, есть еще третья рука?). Он не боится быть в чем-то непоследовательным («Руфь грезила, Вооз видел сон; трава была черной» у Гюго; «две констатации, между которыми не усматривается никакой логической связи», – подчеркивает Коэн). Он упивается излишествами, которые в прозе называются повторами и сурово преследуются. Совершенно вопиющий случай мы находим в поэме Федерико Гарсиа Лорки «Плач по Игнасио Санчесу Мехиасу», где в первых пятидесяти двух строках слова «пять часов пополудни» повторяются тридцать раз. Для подтверждения своего тезиса автор проводит сравнительный статистический анализ поэтических и прозаических текстов (причем эталоном прозы – и это в высшей степени показательно – для него являются тексты великих ученых конца XIX века: Пастера, Клода Бернара, Марселена Бер-тело). Тот же метод позволяет ему установить, что у романтиков отступления от нормы гораздо значительнее, чем у классиков, а у символистов достигают еще большего размаха».
4. Набор рифмованных слов, зачастую выдаваемый за стихи, но не имеющий ни мелодии, ни глубокого смысла, - разве это Поэзия? Даже если в нем много разных слов, много оригинальных рифм. Но Лермонтовский «Парус» с его рифмами «бежит» – «скрипит» гораздо поэтичнее многих изысков, не имеющих романтического ореола.
«Пафос романтизма - в его вере в высокое, именно возвышенное предназначение человека - наивная, упорная, казалось бы, безосновательная вера на фоне формирующихся буржуазных отношений. Лозунг нового времени - не "люблю" или "верю", но "мыслю, следовательно, существую". Существую - извлекаю пользу из мира с помощью разума. А романтики, может быть, прорвались к глубинам бытия, недоступным ratio, недоступным субъекту-деятелю, который "конструирует" бытие вместо того чтобы внимать его голосу. К чему и призовет впоследствии Хайдеггер, понимая, что плачевен конец человечества, заявляющего вслед за пушкинским Сальери "музыку я разъял как труп, алгеброй гармонию поверил". Это человечество "живет и добивается счастья", идя по трупам, и в числе их оказалась музыка (читай - поэзия). Пытаясь определить, о-предЕлить ее, мы о-предЕлили самих себя, создав свой мир, поэзия же осталась за его пределами: она не вмещается в скорлупу. Но "стоит у двери и стучит"… Слышите? » [Лилия Егорова // http://lilia-egorova.boom.ru/poetry.html]
В статье "О современном лиризме" (1909) Анненский пишет, что "благороднейшее назначение" слова - "связывать переливной сетью символов "_я_" и "_не-я_", гордо и скорбно сознавая себя средним, - и притом единственным средним, между этими двумя мирами" (с. 338-339). Анненский не раз сопоставляет поэзию романтиков с современной ему поэзией, и при этом его интересует исторически изменившаяся психология современного ему поэта. Романтическое _я_, пишет он, "...противопоставляло себя целому миру, будто бы его не понявшему"; _я_ современного поэта стремится к слиянию с миром, понимая обреченность этого стремления. Это _я_, "...которое не ищет одиночества, а напротив, боится его; _я_, вечно ткущее свою паутину, чтобы эта паутина коснулась хоть краем своей радужной сети другой, столь же безнадежно одинокой и дрожащей в пустоте паутины..." (с. 206). [http://www.gym10.tob.ru/Site_liter/site2005 /annensky/a4.htm].
5. Поэзия – это Искусство. И здесь не так важно, какими приемами пользуется Поэт, важно лишь то впечатление, какое он производит на душу читателя. А это впечатление, прежде всего, эмоциональное, может быть достигнуто разными приемами, вплоть до тривиальных рифм, повторов, кажущейся наивности.
«Согласно Жану Коэну, цель поэзии – создать глубоко алогичный язык, в котором заблокирована всякая возможность отрицания. В информирующем языке то, что существует, могло бы не существовать или существовать иначе в другом месте либо в другое время. Напротив, поэтические отклонения призваны создать «эффект безграничности», при котором пространство утверждения охватывает весь мир, не оставляя места для возражений. Это сближает поэзию с более примитивными человеческими проявлениями, такими как плач или вопль отчаяния». Жан Коэн кратко формулирует свою теорию в следующей фразе: «Поэзия – это песнь означаемого».
Даже ученые-физики признают за Поэзией особую роль в познании мира человеком.
«Перед лицом концептуальной катастрофы, разразившейся после первых открытий квантовой теории, иногда высказывалось мнение, что теперь следовало бы создать некий новый язык, некую новую логику, а может быть, и то и другое. Понятно, что прежний язык и прежняя логика не годились для отображения квантовой Вселенной. Однако Бор не соглашался с этим. Поэзия, подчеркивал он, – вот доказательство того, что искусное, а порой и допускающее противоречия использование обычного языка позволяет преодолеть его границы».
6. Важно, чтобы Поэт владел всеми приемами Поэзии, но использовал лишь самые необходимые. В Поэзии, как и в любом истинном Искусстве, главное – уменьшение избыточности слов и средств. Поэзия тем и отличается от Прозы, что умеет более лаконично высказать то, на что в Прозе уходят десятки и сотни страниц романов. И выбор лишь необходимых, но все же достаточных средств для выразительности стихотворения не менее важен, чем оригинальность произведения.
Как считает Жан Коэн, «Поэзия разрывает причинно-следственные связи, она постоянно играет с взрывоопасной абсурдностью, но поэзия не сводится к абсурду. Она – абсурд, наделенный творческой силой, она творит новый смысл, странный, но стихийный, бездонный, волнующий душу».
7. Поэзия – это выражение Красоты окружающего мира, его гармонизация, способ усовершенствования человека. Поэтому наиболее важно создавать внутренне гармоничное произведение, не нарушая его дух, его атмосферу, его образный мир, его ауру.
«Поэзия, как полагает Жан Коэн, стремится к стиранию граней: объект, субъект, окружающий мир сливаются в единое, возвышенное лирическое целое».
8. Поэзия – это удел избранных. Поэтому не надо так переживать, что не все мы дотягиваем до уровня истинной Поэзии. Важно уметь наслаждаться Поэзией окружающего мира, Поэзией человеческой души, Поэзией человеческих отношений.
Известны слова Мартина Хайдеггера: "поэтически живет человек".
Как считает Жан Коэн, «некоторые способы восприятия мира сами по себе есть поэзия. Все, что помогает стиранию граней, превращению мира в однородное и нерасчленяемое целое, обладает силой поэзии (как, например, туман или сумерки). Некоторые предметы, не будучи поэтичными сами по себе, могут рождать поэзию, поскольку они, одним своим присутствием заставляя забыть о границах пространства и времени, внушают особое психологическое состояние (и надо признать, что авторские дискурсы об океане, о руинах, о корабле весьма и весьма впечатляют). Поэзия – не просто иной язык, это иной взгляд, особый способ видеть окружающий мир и все вещи в этом мире».
9. Поэзия – хрупкий цветок, который с таким трудом, с такой самоотдачей, выплескивая своё самое сокровенное, выращивают люди с легкоранимыми душами. Не надо грубо попирать этот цветок, не надо топтать души Поэтов сапогами грубой критики.
Как считал Анненский, «эстетически оправдан только такой метод анализа, при котором критик, отталкиваясь от конкретного содержания художественного произведения, развивает заложенные в нем «мысли-импульсы», наполняя их историческим и философским содержанием своей эпохи. Только при этом условии "поэзия" может быть осмыслена как явление, эволюционирующее во времени».
«Чтение, по Анненскому, есть содумание, сотворчество при различном ходе ассоциаций. Чем шире ассоциативные возможности произведения, тем более неисчерпаемо и совершенно оно в художественном отношении. Мысль, стимулирующая ассоциации, - залог эволюции и бессмертия художественного произведения. "Гамлет" для Анненского прежде всего - уникальное воплощение необъятной полноты ассоциативных возможностей слова и мысли. Отсюда соображение о "разнообразии Гамлета" не только в пределах читательских восприятий, но и в пределах самой трагедии. Шекспир, пишет Анненский, "...провидел столь тайное, что не мог не отразить словами Гамлета безумия и хаоса души. Несоизмеримость слов с душевными движениями и фатальная лживость их должны были таким образом выступить на свет с особенной яркостью" (с. 164).» [http://www.gym10.tob.ru/Site_liter/site2005 /annensky/a4.htm].
Таковы могут быть принципы литературной критики и в настоящее время: прежде всего, “содумание, сотворчество при различном ходе ассоциаций ”. Развивая заложенные в произведении”мысли-импульсы”, проникаться самим духом поэтического произведения, которе иначе не можут быть ни осмыслено, ни “сопережито” читателем-критиком (ведь каждый читатель – критик!).
В эссе Надежды Коган, предложенном на данном конкурсе, высказаны замечательные мысли о возможном (и желательном) пути развитии современной Поэзии:
«Может быть, нам и вправду нужно вернуться в живое творчество средних веков, в которых каждый мастер знал, что он творец по образу и подобию Божьему, а мир есть Божье Слово, и наша задача - его услышать и воплотить.
И вслед за Белинским, почитавшим "художественность", как соответствие платоновским идеям, нам стоит ориентироваться не на логику произведения, не на его соответствие былым теориям, а на спонтанную попытку осознать окружающий мир. И себя в нем... А в качестве критерия взять любовь.»
http://www.litkonkurs.ru/index.php?dr=45&ti d=67465
Поэтому, безусловно, рассматривая любое поэтическое произведение, прежде всего, с самых общих позиций: вносит ли автор вклад в мировую культуру, какова художественная (эстетическая, нравственная, общечеловеческая) ценность произведения, нужно задаваться и такими вопросами:
Служит ли произведения для возвышения человеческого духа, либо, наоборот, принижает, унижает личность и общество?
Служит ли оно высшим идеалам либо, наоборот, опровергает, отрицает их?
Как модно сейчас говорить, какую энергетику содержит произведение: положительную или отрицательную?
Несет ли оно любовь или ненависть?
Как пишет Надежда Коган, «в качестве критерия взять любовь».
В Поэзии слушаю светом согретую, пылающую от нетерпения душу…
С уважением,
Татьяна Богданова | | Простите или как хотите, но это очередное убожество!
"Итак, если говорить кратко: Поэзия – это часть Художественной литературы, а не просто рифмованное «нечто»." - для таких выводов городить такой огород из чужих цитат? Это нерифмованное нечто!!!
Увольте! | | "Для меня такой "шарадой" было стихотворение Имануила Глейзера"
Вот уж нашли шараду! Весьма добротная вещь, но какая же это шарада? Все исторические вехи очень ярко обозначены. Логика очень чётко прослеживается. Тогда как стих Марины Лебедевой - вот настоящая шарада. Ну, красивый звукоряд, ну, жонглирование словами. А что автор имела в виду - ни фига не понял. "столько смыслов темнота непонятных слов". Так что стихотворение ИМа воспринимаю как очень тонкую пародию на стихотворение, которое само является, по сути, хоть и грубоватой, но пародией. | | Здравствуйте, Татьяна!
С удовольствием прочитала Ваше эссе: согласна со всеми пунктами!
Особенно понравилось: "Поэзия – это Музыка слов, воплощенная Мечта. Аккорды души, звучащие в такт, а иногда и сбиваясь, как сердечный ритм сбивается от волнения. Симфония эмоций и мыслей." Сказано действительно верно и... тоже по-своему поэтично!
...но только и владение приёмами поэзии не всегда важно. Ведь писали и пишут- те, кто к литературе "профессионального" отношения не имеет: математикти, физики, химики, биологи и т.д. и т.п. Случается, что талант проявляет себя и без специальных теоретических знаний, хотя наличие их- только плюс!
Спасибо Вам за повод к размышлениям!
С уважением, Джанет |
|
| 
Положение о Клубе
Сделать стартовой
