Бокал человека, земную жизнь прошедшего до половины, наполовину пуст. И - наполовину полон. Смотря с какой стороны посмотреть. Первое, что бросается в глаза и привлекает в поэтике Светланы Ос, вызывая симпатию, - это предпочтение, которое она отдаёт одиноческому пути художника перед путём "тусовочным".

 

Там, где каждый из нас, равноценно-блестящих,

В окруженье зеркал, позолоты, картин,

Из фальшивого мира шагнув в настоящий,

Остается с судьбою один на один.

 

Надо сказать, что вокруг темы одиночества сломано множество копий и иллюзий. Обычно разделяют одиночество бытовое и одиночество космическое. Разделяют их, конечно, искусственно, поскольку дух, душа и тело в пределах земной жизни неразрывно между собой повязаны. Если у тебя нестерпимо болит зуб, ты вряд ли будешь сочинять стихи. Собственно, я и не собираюсь раскладывать по полочкам одиночество пола и одиночество личности. Ограничусь разве что тем соображением, что космическое одиночество человека невольно побуждает его скептически относиться к любви как способу преодоления такого одиночества. Даже родственники - порой плохие помощники человеку в борьбе с его вселенским сиротством, проистекающим от непохожести на других. И, чем непохожее человек на остальных, тем глубже его космическое одиночество. Стихи Светланы Ос интересны тем, что космическое одиночество отдаётся в её героинях больнее, нежели одиночество женское.

 

Каждый несет в себе

Тысячи новых вер:

 

Веры, что будет час...

Веры, что Бог един...

Только любой из нас

В людной толпе - один.

 

У Светланы Ос много строк в самых разных стихотворениях впрямую и "между строк" повествуют именно об этом непреодолимом одиночестве:

 

Там, где днём не знает света

Неба чёрная дыра,

Заколодила поэта

Беспричинная хандра.

 

Какое свежее и хорошее слово у Светланы - "заколодила". Как будто хандра героини - подколодная гремучая змея… Надо сказать, что не только поэты подвержены приступам одиночества. Но многие из тех, кто болен тем или иным одиночеством, ищут спасение в творчестве как единственном способе поговорить с миром - и, если не быть понятым, то, хотя бы, быть услышанным. И сильнее всего стихи тех поэтов, чей единственный канал связи с внешним миром лежит через творчество.

 

Поэзия Светланы Ос не чужда мифологических тем и сюжетов. Возьмём, к примеру, её притчу о Зле.

 

Когда мифическое Зло,

Преодолев времён излом,

Нас не уменьем, так числом

Превосходило,

Мы груды дум и слов пустых

Переплавляли на кресты,

И тьма теряла блокпосты,

Утратив силу..

 

Но сквозь надежды рваный фетр

Струился страх из чёрных недр,

За километром - километр,

Как кровь по венам.

И на глазах редела рать,

Забыв о праве выбирать,

Приняв искусство умирать

Почти мгновенно.

 

Да, обречён был этот бой:

Священник пел "за упокой",

Гасил дрожащею рукой

Паникадила,

И плакал в небе белый страж.

А Зло уже входило в раж

И мир брало на абордаж..

.. И победило.

 

Самое удивительное для меня в этом стихотворении - декларация о победе Зла. Хотя, конечно, автор ни словом не обмолвилась об этой победе как окончательной и бесповоротной. Всё дело в том, что Добро и Зло находятся в динамическом состоянии неустойчивого равновесия. По этой причине, очевидно, что окончательная победа любого из этих верховных начал попросту невозможна. Но локальные победы Зла - да, возможны, поэтому автор как поэт прав, "не солгав ни капли". Как известно, всех людей можно условно разделить на оптимистов, пессимистов и реалистов. Нельзя требовать от поэта, живущего в мрачное время, чтобы он охватил мысленным взором и те времена, когда всё было не так плохо. Если он живёт в такое время, когда нечем дышать, его даже не назовёшь паникёром и пессимистом. Он - реалист. Если же говорить о самом стихотворении, то оно, несмотря на небольшой размер, написано с истинно былинным эпическим размахом, напоминающим "Властелина Колец". И, конечно, оно мыслится только как увертюра к ещё более грандиозному ненаписанному стихотворению, а, может быть, и поэме.

 

Много раз приходилось слышать о "профнепригодности" глагольных рифм, особенно от людей, которым очень хочется что-то сказать, а сказать - нечего. Светлана Ос в ряде своих стихотворений наглядно демонстрирует, что "ученические" правила легко могут быть посрамлены мастером своего дела. Плотность образов у Светланы такова, что глагольные рифмы вовсе не выглядят, как упущения или недоработки: они органично вписываются в выстроенную автором систему образов.

 

Друг друга отражают зеркала,

Реальность воплощенья удаляя,

Мгновенно обретая и теряя

Покой, попеременно доверяя

Правдивость тайны - лживости стекла,

Где серых лабиринтов витражи

Готическим величьем поражают

И зазеркалья суть отображают,

Где путника сражают, окружая,

Туманности, фантомы, миражи.

 

Поэт, находящийся под перекрёстным отраженьем двух зеркал, зеркала жизни и зеркала смерти, попадает в своё закадычное зазеркалье:

 

…жизнь творца бесславна и горька...

И дан ему весь мир на одного -

Полубезумный, суетный и пресный.

И он стоит безвольно, бессловесно -

Печальный полубог, смотрящий в бездну -

Пред бездною, смотрящею в него...

 

Не могу сказать, что последние две строки, афористически венчающие стихотворение Светланы Ос, новы по мысли. Я уже читал нечто подобное у Ницше и Сартра. Но как здорово сказано! И потом, подобные крылатые выражения настолько универсальны, что их трудно "застолбить" за собой даже такому мастеру афоризма и парадокса, как Фридрих Ницше.

 

Язык Светланы Ос достаточно прост, но эта простота - следствие способности ясно излагать свои мысли. Иногда же в речи поэта появляются своего рода изюминки, специфические слова, за которыми приходится лезть в словарь. Но это только увеличивает очарование от прочитанного. Поэту одинаково подвластны и бездна верха, и бездна низа, но смотрит Светлана всегда снизу вверх:

 

Под небом, где химер стада,

Где с криком кружит вороньё,

Лежит дорога в никуда.

И лишь два шага до неё...

Вот на поверхности песка

Уже теряются следы,

И тает плоскость плавника

Под километрами воды,

И опрокинут в липкий зной

Светила огненный геккон.

Бокал вина передо мной,

Наполовину полон он.

С душой, податливой как ртуть,

Легко остаться не у дел.

И нет решимости шагнуть

За обозначенный предел,

Прервать запущенный процесс,

Взломать условностей хитин

И дотянуться до небес

Из маракотовых глубин.

И, развернувшись в полный рост,

Остаться, не укрыв лица,

Там, где под вечер в свете звёзд

Звучат мелодии творца...

 

Но звук не достигает дна

Сквозь шорох вод и жабер хруст...

Что наша жизнь? - Бокал вина...

И он наполовину пуст.

 

Наполовину пустой бокал Светланы Ос заставляет вспомнить строки Игоря Гора: "И не было меня - мир пуст. Уж нет меня - мир полон". Свершённая жизнь целиком заполняет мир. Бокал, заполненный наполовину, радует оптимистов, но раздражает и пугает перфекционистов, жаждущих полного бокала и грезящих о нём, как о золотом руне. Но нам дано изменить не свершившиеся факты, а лишь своё к ним отношение. И помогает в этом как раз душа, "податливая, как ртуть". В нашем быстро изменяющемся мире это скорее преимущество, нежели недостаток. Гибкая, как ртуть, душа помогает человеку выжить.

 

Как выразился однажды Блок, "вся поэзия - обмолвка". Иногда маленькие восьмистишия Светланы Ос похожи просто на заметки на полях, однако дар слова делает, казалось бы, невозможное: простое наблюдение оказывается и грустным, и смешным, и глубоким, и афористичным:

 

О ЛЮБВИ

 

Ночь. Под балконом топчась бестолково,

Пылких речей рассыпая рулады,

Он Ей понравился с первого слова.

С первого слова... до первого взгляда.

 

Несколько позже, в кругу маскарада,

Ангельский облик приняв за основу,

Он полюбил Её с первого взгляда.

С первого взгляда... до первого слова.

 

И это - в теме, на которую не писал только ленивый!:) Светлана Ос - поэт пути. Того самого, о котором шёпотом говорили звёздной ночью герои знаменитого фильма "Безымянная звезда". Звёзды никогда не сбиваются с предназначенного им пути. Удел остальных - "спутничать" звезде. Об этом хорошо говорит поэт в стихотворении "Полярная Звезда":

 

Но не ищи у нее ответ,

Мир ее ясен едва ль кому...

Манит лучами туда, где свет,

Снова бросая назад - во тьму...

 

Следом за ней я должна идти.

Знаю - обратной дороги нет.

Поздно. Уже не свернуть с пути.

Просто забудь. Не смотри мне вслед...

 

Интересно, что сюжет стихотворения зеркально противоположен притче об Орфее и Эвридике: там Орфей был ведущим, но по сути - ведомым: запрет бога был именно на нём. Здесь же ведущая - женщина, но запрет - опять на мужчине. Вся разница в том, что Орфею нельзя было оглядываться, а лирическому герою Светланы Ос - смотреть вослед. Но то - лирический герой. Мы же, благодарные читатели, осмелимся изредка глядеть нашему автору вослед, надеясь прочесть в её строках, а заодно и в своём сердце что-то важное и судьбоносное.

 

9.11.08.